31.《搜神记》

32.《世说新语》

33.咏史诗

34.《玉台新咏》

35.《文选》

36.《文心雕龙》

37.《诗品》

名词解析：

31.《搜神记》：《搜神记》是魏晋南北朝时期志怪小说中成就最高的一部作品小说。作者干宝，原30卷，今本为20卷，是为“发明神道之不诬”而作。内容虽然不乏神仙道术、鬼怪灵异的内容，但故事来源广泛，保存了不少优秀的民间故事和神话传说，具有广泛的社会意义。

32.《世说新语》：刘义庆《世说新语》是记叙轶闻逸事小说的先驱，以魏晋知识分子为主要记载对象，故鲁迅称之为“一部名士的教科书”。对后世的小说和散文都产生了很大的影响。后世效仿《世》的作品有：唐王方庆《续世说新语》、宋王谠《唐语林》、明何俊良《何氏语林》、清王晫《新世说》等。

33.咏史诗：咏史诗的创作始自东汉班固，建安以后也有不少作者，但写法上大抵是实咏史事，略述感概。左思的作品则是借古讽今，抒发个人怀抱，以咏史的方式抒写怀抱，将咏史与抒怀结合，开创了咏史诗创作的新路，是咏史诗的一种新创，对后代诗人咏史之作提供了很好的范型，因而对中国诗歌的发展作出了贡献。

34.《玉台新咏》：东周至南朝梁代的诗歌总集。历来认为是南朝徐陵在梁中叶时所编，成书于宫体诗发展的高峰期。收诗769篇,计有五言诗8卷，歌行1卷，五言四句诗 1卷，共为10卷。基本上是自汉迄梁的作品。本书编纂的宗旨是“选录艳歌”，即主要收男女闺情之作。从内容的广泛性看，它不如成书略早的《文选》，但其收录标准自己的特色：其一、不选录歌功颂德的庙堂诗，弃深奥典重而取语言明白者，比较重视民间文学。如所录汉时童谣歌，晋惠帝时童谣等，都属这一类。中国古代长篇叙事诗《孔雀东南飞》就首见于此书;其二，重视南朝时兴起的五言四句的短歌句，收录达一卷之多，对于唐代五言绝句这一诗体的发展有一定推动作用;其三，选录了梁中叶以后不少诗人的作品，这些诗作比“永明体”更讲究声律和对仗，可以较清楚地看出“近体诗”的成熟过程，可以据此了解南朝末年诗和赋的融合以及隋唐歌行体的形成;其四，所选诗篇又有可资考证、补阙佚作用，如所收曹植的《弃妇诗》，庾信的《七夕诗》，为他们的集子所阙如，班婕妤、鲍令晖、刘令娴等女作家的作品，也赖此书得以保存和流传;其五，其中表现真挚爱情和妇女痛苦的作品如《上山采蘼芜》、《陌上桑》、《羽林郎》等，反映了一定的社会现实，并非全是艳情。

35.《文选》：中国现存最早的诗文总集。南朝梁萧统编著，萧统是梁武帝萧衍长子，天监元年(502)立为皇太子，未及即位而卒，谥号昭明。故后人也习称《文选》为《昭明文选》。《文选》30卷，共收录作家130家,上起子夏、屈原,下迄当时,唯不录生人。划分为赋、诗、杂文 3大类，又分列赋、诗、骚、七、诏、册、令、教等38小类。赋、诗所占比重最多。又按内容把赋分为京都、郊祀、耕籍等15门，把诗分为补亡、述德、劝励等23门，这样的分类体现了萧统对古代文学发展、尤其是对文体分类及源流的理论观点，反映了文体辨析在当时已经进入了非常细致的阶段。选录标准，以词人才子的名篇为主，即“以文为本”(《文选序》)，经、史、子类著作一律不选，为文学划定了范畴，对文学的独立发展有促进作用。缺陷在于书中入选了一些伪作，还有不少误标序文以及误标题目的情况。唐代以诗赋取士，唐代文学又和六朝文学具有密切的继承关系，因而《文选》就成为人们学习诗赋的一种最适当的范本，甚至与经传并列。现存最早的、影响最大的著作是高宗时代李善的《文选注》。另一种唐人注本是玄宗时代的《五臣注文选》。

36.《文心雕龙》：齐梁时期刘勰所作，成书于南朝齐和帝中兴元、二年(501～502)间。它是中国文学理论批评史上第一部有严密体系的，“体大而虑周”(章学诚《文史通义?诗话篇》)的文学理论专著，标志着中国文学理论和文学批评建立了完整的体系。全书共50篇，包括总论5篇，文体论20篇，创作论19篇，批评论5篇，最后一篇《序志》是全书的自序。总论：《原道》《征圣》《宗经》《正纬》《辨骚》五篇为全书根本论点。文体论：20篇分为文、笔两部分，为文体定义、区别文体风格、各体流变、代表作家作品。创作论：20篇，全书精华，论文学与现实关系、继承与创新、内容与形式、艺术构思、创作过程、文学风格与写作技巧等。批评论：提出建立正确的文学批评方法，论述了批评家的修养、态度、批评标准，为文学建立了批评方法论。

37.《诗品》：古代诗歌评论著作。南朝梁钟嵘(约468～约518)撰。以五言诗为主，将自汉至梁有成就的诗歌作家，区别等第，分为上中下三品，故称为《诗品》。《诗品序》中提出了作者的文学观有如下几点：(1)将诗歌的抒情意义提到极高的程度，指出“五言为众作之有滋味者”，提出“滋味”说;(2)强调诗歌创作要“真美”，“提出“直寻”、“自如英旨”的自如美说。(3)强调诗歌创作应该“指事造形,穷情写物”，并为提出“干之以风力，润之以丹彩”的风力华采说，即审美的具体标准。(4)关于作家的艺术流派及品评，从作家和作品的风格特点着眼，很重视历代诗人之间的继承和发展关系，及不同艺术流派之间的区分，并提出了比较系统的看法。因为没有顾及作家思想艺术方面的多样性和复杂性，通常只是着眼于不同作家在某一方面的某些相似之点来研究他们诗风的同异，因而使他的风格流派的研究不仅显得混乱，而且很多牵强附会之处，引起了后世不少非议。